Artystyczna szkoła dla dorosłych

Zajęcia odbywają się w grupie:
- 12 zajęć w miesiącu trwania 2 godziny lekcyjne, trzy razy w tygodniu. Począwszy od drugiego roku studiów ilość zajęć w miesiącu zaleca się zwiększyć do 4 godzin tygodniowo.

Program szkoły jest programem podstawowej edukacji artystycznej i oferuje kompleksowe szkolenia w dziedzinie sztuki. Łączy on w sobie dyscypliny naukowe, praktyczną wiedzę i pracę projektową. Taki program przeznaczony jest na 5 lat studiów i nadaje się do uczniów wszystkich grup wiekowych i poziomach zaawansowania. Głównym celem szkoły jest przygotowanie uczniów do dalszego uczenia się w średnich i wyższych szkołach lub do samodzielnej działalności twórczej.

Ucząc się na tym programie, studenci otrzymują kompleksową wiedzę i umiejętności w różnych dziedzinach sztuki.

Podstawowe zadania programu:
* Edukacyjne: nauka podstaw sztuki wizualnej: rysunek akademicki, malarstwo, kompozycja, rzeźba, grafika itp. zapoznanie się z teorią i historią sztuki, rozwój myślenia artystycznego i gustu estetycznego.
• Profesjonalne: Przygotowanie portfolio i możliwość doradztwa w sprawach udanego przyjęcia na uczelnie artystyczne. Szkolenie praktyczne w różnych dziedzinach sztuki, która pozwala znaleźć swoje profesjonalne kierunek.
• Kreatywne: Rozwój indywidualnego stylu i twórczego myślenia. Udział w artystycznych konkursach, wystawach i innych twórczych działaniach.
• Профориентационная: Zapoznanie się z zawodów w dziedzinie sztuki i projektowania. Wybór zawodowe i szkolenia przyszłej kariery.

Dyscypliny składające się na program artystyczny szkoły są zróżnicowane i mają szeroką edukacyjną i orientacji zawodowej.

Główne dyscypliny programu nauczania:
• Akademicki rysunek (Nauka technik obrazu podczas pracy z naturą: martwa natura, odlewy, portret, postać człowieka. Rozwój umiejętności liniowej i powietrznej perspektywy, zrozumienie proporcji i światłocienia).
• Malarstwo (Praca w różnych malowniczych treści: olej, akwarela, akryl, tempera. Nauka kolorów teorii, technik i sposobów pracy).
• Kompozycja (Podstawy skręcanych konstrukcji. Tworzenie fabuły i streszczenie utworów w różnych gatunkach).
• Grafika (Nauka technik graficznych. Tworzenie autorskich serii i druków).
• Rzeźba (Podstawy pracy z różnymi rzeźbami treści: glina, gips, drewno, metal. Modelowanie z natury i tworzenie rzeźb na podstawie własnych szkiców).
• Podstawy Projektowania (Nauka zasad projektowania. Opracowanie projektu-pojęć i znajomość podstawowych programów dla projektantów).
• Historia Sztuki (Przegląd historii sztuki od starożytnych cywilizacji do czasów współczesnych. Nauka stylów artystycznych i ich przedstawicieli, analiza dzieł sztuki).
• Letnia Praktyka (Пленэрная malarstwo i rysunek na świeżym powietrzu. Wyjazdy na wystawy, muzea i Miejsca historyczne do nauki sztuki).
• Warsztaty (warsztaty i seminaria od praktykujących artystów, projektantów i historyków sztuki. Zajęcia praktyczne w różnych dziedzinach sztuki i projektowania).
• Doradztwo zawodowe (Indywidualne konsultacje i warsztaty dotyczące wyboru zawodu w dziedzinie sztuki. Przygotowanie portfolio i doradztwo w zakresie studiowania na uczelnie artystyczne).

Począwszy od 4-go roku studiów studenci wybierają jedną z kierunków przyszłej działalności zawodowej, czwarty i piąty rok углублено go uczą.
Szkolenie kończy się ochroną дипломного projektu z profilem.

Profesjonalne ukierunkowanie począwszy od 4-go roku studiów (program szkoły artystycznej):
- Architektura (Podstawy projektowania architektonicznego i prototypowania. Architektoniczne szkicowania i kompozycji w architekturze).
- Projekt (Podstawy projektowania w branży. Projekt-koncepty i praca z oprogramowaniem dla projektantów).
- Malarstwo (Nauka różnych malowniczych technik i gatunków. Tworzenie osobistych malowniczych projektów i serii prac).
- Grafika (Głęboka nauka graficznych technika: akwaforta, линогравюра, litografia. Tworzenie autorskich prac graficznych i portfolio).
- Rzeźba (Rozwój umiejętności modelowania i pracy z różnymi materiałami. Tworzenie rzeźbiarskich projektów i kompozycji).
- Animacja (Podstawy animacji sztuki i tworzenie filmów animowanych. Praca z oprogramowaniem do tworzenia animacji).
- Scenografia (Projektowanie, dekoracje dla teatru i filmu. Układ i tworzenie сценографических koncepcji).
- Historia Sztuki (Dogłębne badania historii sztuki i jej teorii. Analiza dzieł i pisanie prac badawczych).